电影基础理论与实践

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序言
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第一章 如何看电影
第一节 看电影和欣赏电影
一 看电影和欣赏电影
二 怎样达到欣赏电影的水平
第二节 电影思维
一 为什么电影界要提出电影思维
二 电影思维的基本特性
第二章 电影的发展和流派
第一节 欧洲先锋派电影
一 表现主义电影
二 超现实主义电影
第二节 意大利新现实主义电影
一 意大利新现实主义电影的艺术主张
二 意大利新现实主义电影的代表作品
三 意大利新现实主义电影的意义与影响
第三节 法国“新浪潮”与“左岸派”
一 “电影手册派”和“新浪潮”
二 “新浪潮”代表导演和作品
三 “左岸派”电影
第四节 现代主义电影
一 费德里科·费里尼
二 米开朗琪罗·安东尼奥尼
三 英格玛·伯格曼
第三章 好莱坞与美国电影的发展轨迹
第一节 鲍特的《火车大劫案》与约翰·福特的《关山飞渡》
第二节 卓别林与默片喜剧的顶峰
一 “流浪汉”形象
二 喜剧艺术
三 影片《摩登时代》
第三节 奥逊·威尔斯与《公民凯恩》
一 多棱镜的叙事结构
二 镜头的运用
三 声音蒙太奇
四 “玫瑰花蕾”的秘密
第四节 电影分级制度和类型片的确定
一 海斯法典和电影分级制度
二 好莱坞制片制度
三 经典好莱坞时期的类型片
四 对于好莱坞类型片的基本认识
第五节 风云际会的新好莱坞
一 新好莱坞的出现
二 新好莱坞电影的主将及其代表作
三 新好莱坞电影的特质与影响
第六节 阿瑟·佩恩的《邦尼与克莱德》
第四章 东方(非华语)电影概述
第一节 日本电影
一 北野武：醉心于死的武士道
二 冢本晋也：现代主义病症的批判者
三 三池崇史：暴力情境中的身份焦虑
第二节 伊朗电影
一 朴实的儿童视角
二 对女性的人文关怀
第三节 印度电影
一 宝莱坞歌舞片
二 现实主义影片
第四节 韩国电影
一 政府对民族电影的大力扶持
二 高素质的电影人才的大量涌现
三 高水平的电影创作
第五章 中国电影概述
第一节 从《定军山》到《渔光曲》
一 民族化的叙事形态
二 传奇故事的流行
第二节 费穆的《小城之春》
一 诗化风格所掀起的情感波澜
二 视听语言的民族特色
第三节 新中国电影“十七年”
第四节 从《一个和八个》到《一个都不能少》
一 第五代：从精英立场到市场意识的转轨
二 第六代：从边缘体验到回归主流的嬗变
第五节 港台电影概述
一 香港电影
二 台湾电影
第六章 纪录电影
第一节 纪录电影的概念
第二节 纪录电影先驱
一 罗伯特·弗拉哈迪与《北方的纳努克》
二 维尔托夫与《持摄像机的人》
三 格里尔逊与英国纪录电影运动
四 电影诗人尤里斯·伊文思
五 莱尼·里芬斯塔尔与《奥林匹亚》
第三节 “真理电影”与“直接电影”：非虚构的电影
一 真理电影与直接电影诞生的语境
二 真理电影
三 直接电影
四 真理电影与直接电影
第七章 电影的创作过程
第一节 文学与电影——故事与叙事
一 故事性
二 叙事方式
三 文学改编
第二节 摄影与电影——镜头、角度与光影
一 镜头
二 角度
三 光影
第三节 戏剧与电影——场面调度、表演与台词
一 场面调度
二 表演
三 台词
第四节 美术与电影——色彩、构图与造型
一 色彩
二 构图
三 造型
第五节 音乐与电影——让画面插上歌声的翅膀
一 电影音乐的沿革
二 电影音乐的功能
三 电影音乐的风格
第八章 电影的视听语言与语法
第一节 蒙太奇理论的形成与确立
一 什么是蒙太奇
二 蒙太奇的视觉心理学基础
三 从组合技巧到思维方式
第二节 长镜头与镜头内部蒙太奇
一 什么是长镜头和镜头内部蒙太奇
二 长镜头的美学特征
三 长镜头与蒙太奇
第三节 从“吠”字理解蒙太奇的创作技法
第四节 学会运用蒙太奇技法
一 构成叙事的完整
二 创造运动和时空
三 揭示影片主题
四 创造节奏
五 激发观众的联想
六 决定影片的艺术风格
第五节 声音蒙太奇
一 声画关系
二 声音的混合运用
三 声音的主观运用
四 声音组接
第九章 影视的创作实践
第一节 如何筹拍自己的电影
第二节 如何拍好自己的DV
第三节 电影与电视的异同概述
第十章 经典电影欣赏
一 《桃李劫》
二 《小城之春》
三 《红高粱》
四 《花火》
五 《早安,孟买》
六 《偷自行车的人》
七 《士兵之歌》
八 《出租汽车司机》
九 《低俗小说》
十 《黑暗中的舞者》
参考书目
后记